Ясмин Халил

Исполнительный продюсер

Подробнее Скрыть

В роли главного исполнительного продюсера Ясмин Халил держит руку на пульсе всех проектов Cirque du Soleil. Она привносит свой опыт в стратегическое управление группой и в роли исполнительного продюсера всех постановок Cirque du Soleil определяет видение компании и ее цели. Не важно, о чем идет речь – о создании масштабных шоу, разработке новых форматов в секторе развлечений или досуга, реализации эксклюзивных специальных мероприятий – миссия Ясмин заключается в том, чтобы раздвигать границы возможного и давать креативным командам простор для создания нового.

Путешествие Ясмин с Cirque du Soleil началось в 1997 году. Она работала в маркетинге, где управляла запуском новых шоу, которые оказали существенное влияние на рост бренда. В этот период она изучала новые направления развития компании, что привело, в том числе, к расширению географии гастролей и появлению Cirque du Soleil на церемонии вручения Оскара. Эти решения показали ее предпринимательский дух, что привело к созданию компании 45 DEGREES (подразделение Cirque du Soleil, отвечающее за создание специальных мероприятий и проектов), которую она возглавила в должности президента.

На протяжении 20 лет Ясмин создала более 1500 успешных мероприятий и проектов, в том числе два появления артистов Cirque du Soleil на Суперкубке, второе участие в церемонии вручения кинопремий Оскар и ряд других масштабных проектов в мире.
Ее опыт в этой сфере дает компании новый импульс к развитию контента и новых инновационных форматов. Так появилось первое в истории Cirque du Soleil «кабаре-шоу» (шоу и ужин) JOYÀ в Мексике в 2015 году, партнерство с круизной компанией MSC Cruises и первое в истории Cirque du Soleil ледовое шоу CRYSTAL. Под ее руководством стали развиваться и иммерсивные проекты Cirque du Soleil: шоу фонтанов во французском парке Futuroscope, которое объединяет изображение, звук и пиротехнику, а также созданный в партнерстве с Club Med проект Creactive (первая «игровая площадка» для детей и взрослых по мотивам дисциплин из репертуара Cirque du Soleil), у которого вскоре появятся новые площадки по всему миру. Ясмин – постоянный член исполнительного комитета Cirque du Soleil, и можно смело утверждать, что она только начинает исследовать потенциал компании.

Даниэль Фортен

Исполнительный директор – создание шоу

Подробнее Скрыть

В роли вице-президента по креативу Даниэль Фортен отвечает за работу творческих директоров и креативных команд в Cirque du Soleil в части поддержания визуальной идентичности и развития творческого продукта организации.

Даниэль Фортен стал частью Cirque du Soleil в 2014 году. В качестве исполнительного директора новых постановок компании 45 DEGREES (подразделения Cirque du Soleil, отвечающего за специальные мероприятия и проекты) он проявил свою способность создавать выдающееся и выходящее за рамки в таких мероприятиях, как церемония открытие Панамериканских игр в Торонто, открытие матча всех звезд NBA, шоу для Всемирной выставки (EXPO) в Казахстане, серия шоу Cirque du Soleil at Sea для компании MSC Cruises, Club Med Creactive и концертный тур певицы Хелены Фишер. Его блистательная работа над созданием шоу CRYSTAL, первом ледовом шоу Cirque du Soleil, открыла компании новую эстетику и много новых решений и идей.

Даниэль начал свою карьеру в 1990 году как артдиректор и графический дизайнер в рекламном агентстве Tam Tam Publicité и на телеканале MusiquePlus. В 1992 году он основал получившую известность студию EPOXY, где он работал президентом и креативным директором на протяжении 15 лет. Его талант, отмеченный множеством премий, проявился в самых разных проектах, например, в создании титров для фильма «Останься» режиссёра Марка Фостера, разработке пользовательского интерфейса для компании Sony, рекламной компании аттракциона Space Mission в парке Epcot Disney World и разработке и продвижении бренда компании Aeroplan. Его работа для проекта современного искусства Digital Snow, созданного в коллаборации с Майклом Сноу, демонстрировалась в нескольких музеях по всему миру. В 2011 году Даниэль Фортен получил премию Olivier of Stage Direction за свои работы в сценографии.

Даниэль Фортен, зрелый междисциплинарный визуальный художник, нашел идеальную сцену и точку приложения своих талантов.


Стефан Мильевич

Творческий директор

Подробнее Скрыть

Кинорежиссер, стейдж-менеджер и театральный режиссер, Стефан Мильевич за 25 лет работы построил завидную карьеру в кино и индустрии развлечений. Он получил степень бакалавра по специальности «Искусство и литература» в Университете Конкордия в Монреале в 1995 году, а также диплом кинорежиссера Institut national de l’image et du son в Монреале в 1998 году. Его работа принесла ему множество призов и наград, включая премию Клода-Жютра в 2004 за фильм Mammouth в номинации «Лучший короткометражный фильм», премию AQCC Клода-Жютра в 2002 году в номинации «Лучший начинающий режиссер» за фильм Monsieur, Monsieur.

Среди других его работ – режиссура документального фильма Le lendemain de la fête (2008 год) и художественного фильма «Амстердам» (2012 год).

Последние 15 лет Стефан ставил шоу и спектакли для таких компаний, как Cirque du Soleil, Circo de Bakuza (Франция) и Moment Factory (Монреаль). Для Cirque du Soleil он поставил церемонию открытия Панамериканских игр в Торонто в 2015 году. Стефан ставил церемонии открытия и закрытия Чемпионата Европы по футболу в 2016 году в Париже.

CRYSTAL – первый опыт работы Стефана Мильевича в Cirque du Soleil в роли творческого директора.


Шена Кэррол

Режиссер шоу и создатель акробатических номеров

Подробнее Скрыть

Шена Кэррол выросла в Беркли, штат Калифорния. Начала выступать на трапеции в цирке Pickle Family Circus в Сан-Франциско, когда ей было 18 лет. Она оттачивала свое мастерство в этой дисциплине в Национальной цирковой школе в канадском Монреале, а потом и в школе Рони-су-Буа во Франции.

Как один из режиссёров и художественных руководителей цирковой компании «Семь пальцев», она принимала участие в работе над такими спектаклями, как Cuisine & Confessions / «Кухня. Откровения» (2014), Le Murmure du Coquelicot / «Шепот мака» (2013), Séquence 8 / «Эпизод 8» (2012), Psy (2009), La Vie / «Жизнь» (2007), Traces / «Следы» (2006) и Loft / «Лофт» (2002). Она стала автором и режиссером цирковой компоненты спектакля «Королева ночи» (2013), который был показан в клубе «Бриллиантовая подкова» отеля Paramount в Нью-Йорке. Шена также стала одним из соавторов фрагмента церемонии открытия Олимпийских Игр 2014 года в Сочи.

У Шены уникальный язык акробатики и хореографии. Она – хореограф четырех номеров-победителей фестиваля «Цирк завтрашнего дня» в Париже (2006, 2007, 2009, 2012 г.г.); автор акробатических номеров и хореограф двух шоу Cirque du Soleil – Paramour (2016 г., Нью-Йорк, США, и с весны 2019 г. – Гамбург, Германия) и Iris (2011 г., Лос-Анджелес, США), хореограф специального выступления Cirque du Soleil на церемонии вручения Оскара 2012 года.

У Шены за плечами 20-летняя карьера воздушной гимнастки на трапеции в компании «Семь пальцев». За это время она успела посотрудничать с другими танцевальными и цирковыми компаниями. С 1994 по 2001 год у нее был сольный номер на трапеции в гастрольном шоу Cirque du Soleil – Saltimbanco.

В 2008 году Шену номинировали на премию Drama Desk за хореографию в спектакле «Следы», а в 2003 году ее наградили премией театральной критики Bay Area Circle Award за шоу Circumstance. На шоу CRYSTAL Шена впервые попробовала себя в роли режиссера и создателя акробатических номеров в Cirque du Soleil.


Себастьян Солдевилья

Режиссер шоу и создатель акробатических номеров

Подробнее Скрыть

Сооснователь и один из артистических директоров монреальской цирковой компании «Семь пальцев» Себастьян Солдевилья участвовал как режиссер в постановке спектаклей Loft, La Vie, Séquence 8, Cuisine & Confessions / «Кухня. Откровения» и Le Murmure du Coquelicot, где он стал автором сценария. В 2016 году он поставил новую версию оперетты «Принцесса цирка» в Московском театре мюзикла. Себастьян работает в качестве акробатического тренера в большинстве постановок компании «Семь пальцев», преподает в Национальной цирковой школе в Монреале.

Он поставил выступление артистов компании «Семь пальцев» в павильоне Квебека во время Олимпийских игр в Ванкувере в 2010 году. Это позволило ему в 2014 году стать режиссером первой части церемонии открытия Олимпийских Игр в Сочи, в которой были задействованы 600 танцоров, гимнастов, акробатов и детей.

Почти завершив учебу по курсу биохимии, Себастьян мог бы стать врачом, если бы не его любовь к акробатике. В детстве и юности он занимался прыжками на батуте и дорожке и лыжной акробатикой, был в молодежной сборной Франции. Вместе со своей партнершей Эмили Боннаво они четыре года подряд с 1994 по 1997 г.г. завоевывали первое место среди смешанных пар на чемпионате Франции по спортивной акробатике. После того, как Себастьян поставил хореографию для немецкой сборной по спортивной акробатике, на него в 1998 году вышел Cirque du Soleil и предложил работу в шоу Saltimbanco.

Себастьян Солдевилья насколько раз становился призером знаменитого фестиваля «Цирк завтрашнего дня» – в 2003 году с дьяболо в дуэте с Патриком Леонардом, а в 2007 году с Эмили Боннаво в жанре «акробатическая пара». В шоу CRYSTAL Себастьян впервые попробовал себя в роли режиссера и создателя акробатических номеров в Cirque du Soleil.


Фред Жерар

Создатель акробатического оборудования

Подробнее Скрыть
В 1984 году после того, как французский цирк Зингаро открыл ему глаза на мир циркового искусства, Фред бросил карьеру нефтяника, чтобы «убежать с цирком». В 1989 году Фред стал одним из первых выпускников Национального центра циркового искусства во французском Шалон-ан-Шампане, и ему сразу же предложили работу в новой постановке Cirque du Soleil – Nouvelle Expérience – в номере на трапеции. Из-за травмы, впрочем, ему пришлось уйти со сцены, и он стал помощником режиссера и артистического директора шоу, обретя тем самым для себя новый вектор развития.
После непродолжительной поездки в Европу он вернулся в Cirque du Soleil, чтобы начать осваивать ремесло проектирования и производства акробатического оборудования и оснастки для шоу Alegría и Mystère.
Он стал главным риггером международной штаб-квартиры Cirque du Soleil в Монреале, а между 1997 и 2006 годами продолжал заниматься тем же самым в нескольких гастрольных проектах. С помощью цирковых друзей Фред организовал группу Nickel Chrome в Мартиге на юге Франции. В рамках этой организации, которая поддерживает цирковые проекты, он работает артистическим директором, техническим директором и создателем акробатического оборудования, а также тренером для различных цирковых компаний и проектов по всему миру. В рамках Nickel Chrome он участвовал в создании и развитии фестиваля Janvier dans les Étoiles в Ла-Сейн-Сюр-Мере (Франция).
В 2013 году он стал техническим директором Национального центра циркового искусства и отвечал за расширение существующих и возведение новых помещений для тренировок и исследований.
Шоу CRYSTAL стало третьим по счету шоу Cirque du Soleil для Фреда в качестве создателя акробатического оборудования после OVO и Amaluna.

Стефан Руа

Сценограф

Подробнее Скрыть

Стефан Руа работал в качестве сценографа и художественного руководителя более 100 постановок, созданных в Монреале и далеко за его пределами, в частности, L’Odyssée, поставленной квебекским режиссером Домиником Шампанем в Théâtre du Nouveau Monde (2002 год), и Les Âmes mortes в постановке Жиля Майо от театральной компании Carbone 14 в Монреале (1996 год). С 1990 года он работал над сценографией нескольких танцевальных шоу для всемирно известных трупп La La La Human Steps и O Vertigo. В 2016 и 2017 годах вернулся к работе с Домиником Шампанем и создал сценографию для «Трех мушкетеров», показанных в Париже, и оперы Another Brick in the Wall.

Несмотря на то, что Стефан работает преимущественно в театральных и танцевальных проектах, он может похвастаться работами в области кино, телевидения, рекламы и эстрадных шоу. С 2011 года он является одним из трех постоянных художников группы Музеев естественной истории – они должны формировать органический диалог и связи между четырьмя естественнонаучными музеями города. В 2011 году он стал дизайнером выставки «Император-воин и китайская терракотовая армия» в Музее изящных искусств в Монреале.

Работы Стефана были отмечены многочисленными наградами и премиями, включая Открытие года в 1989 году во всех номинациях, присуждаемую Ассоциацией театральных критиков Квебека. В 1992 году эта же ассоциация наградила Стефана Руа за лучшую сценографическую работу. Талант Стефана отмечен Советом искусств города Монреаль, Канадской академией кино и телевидения, а также Театральной академией Квебека.

Он неоднократно работал с Cirque du Soleil, создав сценографию для шоу Dralion, Varekai, Zumanity, KOOZA, Zarkana и KURIOS – Cabinet of curiosities.


Джонни Рейнджер

Создатель видеоконтента

Подробнее Скрыть

Джонни Рейнджер – видеохудожник и дизайнер. Он делит свое время между собственными междисциплинарными проектами, которые объединяют необычные или многоэкранные проекции, и сотрудничеством с различными хореографами, режиссёрами и мультимедиа арт-музеями и студиями дизайна в качестве директора по новым медиа.

Его работы участвовали на фестивалях FILE Electronic Language International в Сан-Паулу и Рио-де-Жанейро, Ars Futura в Барселоне и Transitio Mx в Мехико, а также выставлялись в музее New Museum в Нью-Йорке, на биеннале в Монреале, биеннале движущихся изображений B3 во Франкфурте-на-Майне и в Канадском культурном центре в Париже. Джонни постоянно сотрудничает с Société des arts technologiques.

В последние годы он сосредоточился на создании работ в области проекций в формате 360 градусов. Он был художественным руководителем компании Moment Factory с 2004 по 2008 г.г. В 2015 году Джонни основал студию Mindroots Studio, которая создала видеопроекции для церемонии открытия Панамериканских игр 2015 года – мероприятия Cirque du Soleil в Rogers Centre в Торонто; а также для постановки Another Brick in the Wall в опере Монреаля – творческой адаптации монументального произведения Pink Floyd в постановке Доминика Шампаня.

Максим Лепаж

Композитор

Подробнее Скрыть
Закончив в 2000 году обучение в магистратуре по специальности «Музыковедение», Максим Лепаж непрерывно писал музыку для телевидения, документального кино и театра. Он также развивал свой интерес к эклектичному миру видеоигр и анимации.
Максим выпустил два альбома – Oncle Bijoux (2006 год) и Ida & Gaspara (2010 год) – под псевдонимом Monsieur Max, в которых он соединяет два своих музыкальных увлечения – электронную и академическую музыку.
В 2013 году он объединился с творческим дуэтом Мишеля Лемье и Виктора Пилона для создания звуковой среды для проекта Continuum, который был представлен в монреальском планетарии Rio-Tinto Planetarium, и Territoires oniriques – проекта Музея изящных искусств Монреаля. Максим написал музыку для шоу De la Terre aux étoiles, который был представлен в монреальском планетарии. В 2014 году он написал музыку для пьесы Icare, которую играли в Théâtre du Nouveau Monde в Монреале. Вскоре он стал автором запоминающегося саундтрека для музыкально-светового шоу PotLuck от компании Normal, которое показали на Фестивале света в Монреале.
В 2015 году Cirque du Soleil обратился к Максиму с просьбой написать музыку для церемонии открытия Панамериканских игр в Торонто. В течение следующего года он стал композитором для еще одного проекта Cirque du Soleil – La Forge aux étoiles, постоянного шоу, представленного в парке Futuroscope во французском Пуатье. Его музыкальное сотрудничество с Cirque du Soleil продолжилось – он написал музыку для двух постановок на круизных кораблях компании MSC Cruises.
Максим придумал и звуковое оформление грандиозной исторической аудиовизуальной постановки Cité Mémoire, созданной Мишелем Лемье и Виктором Пилоном в Старом Монреале в честь празднования 375-ой годовщины города, которая отмечалась в 2017 году.

Эрик Шампю

Художник по свету

Подробнее Скрыть

Эрик - настоящий художник с 16 лет. В своем стремлении продемонстрировать искусство реального – или эфемерного – зрителям Эрик непрерывно совершенствует свое мастерство в создании световой партитуры спектаклей. Эрик создал световое оформление для более сотни постановок в Квебеке и Европе.

Эрик закончил Национальную школу театра в Канаде в 1997 году, где он встретил Вайди Муавада, с которым впоследствии много работал, создавая световое оформление для его спектаклей Disco Pig's, Rêves, Les Troyens, Le Mouton et la Baleine, Six personnages en quête d'un auteur, Incendies, Forêts, Des femmes и Le Dernier jour de sa vie (полное наследие Софокла).

Он работал с такими квебекскими режиссерами, как Андре Брассар, Жиль Шампань, Алис Ронфар, Рене Ришар Сир, Клод Пуассан и Ив Деганье.
Эрик несколько раз сотрудничал с Оперой Монреаля, в том числе на прославленной постановке «Мертвец идет» Джейка Хеджи (2013 год), при создании оперы «Самсон и Далила» в постановке Аллейна Готье (2015 год), а также оперы «Фальстаф» в постановке Дэвида Гейтли (2013 год). В 2016 году его нанял театр Pacific Opera Victoria для работы над оперой Генделя «Ринальдо» в постановке Глинис Лейшон.
В 2013 году Эрик создал световое оформление постановки Le Murmure du coquelicot | «Шепот мака» цирковой компании «Семь пальцев». В 2014 году их совместная работа продолжилась постановкой CUISINE & CONFESSIONS / «Кухня. Откровения», а осенью 2016 года – мюзиклом «Принцесса цирка» для Московского театра мюзикла. Для Cirque du Soleil Эрик Шампю работал над светом в шоу бразильского режиссера Деборы Колкер OVO (2009 год) и в шоу ALLAVITA! (2015 год) – специальном выступлении в рамках всемирной выставки EXPO в Милане.

Анн-Сегин Пурье

Художник-реквизитор

Подробнее Скрыть

На протяжении последних 17 лет Анн-Сегин Пурье работает сценографом, художником по костюмам и реквизитором для театра, цирка и в сфере визуальных искусств.


Она сотрудничала с «мультимедийным» дуэтом Мишеля Лемье и Виктора Пилона, когда она создавали шоу DELIRIUM от Cirque du Soleil, шоу «Стармания» / Starmania, «Красавица и чудовище», «Икар» / Icare и, наконец, «Континуум» / Continuum, представленный в монреальском планетарии Rio-Tinto. В 2016 году Анн-Сегин была арт-директором на съемках для мультимедийного исторического проекта Cité Mémoire, который стал частью празднования 375-ой годовщины основания города Монреаль.

Анн-Сегин много и долго работала с монреальскими цирковыми компаниями Cirque Eloize и «Семь пальцев», квебекским иллюзионистом Люком Ланжевеном. Она участвовала в работе над рядом постановок Cirque du Soleil – помимо уже упомянутого DELIRIUM, в ее портфолио IRIS, специальное выступление для церемонии вручения Оскара и церемонии открытия Панамериканских игр в 2015 году в Торонто, а также шоу PARAMOUR. Тем самым шоу CRYSTAL – уже пятый проект Анн-Сегин Пурье для Cirque du Soleil в качестве художника-реквизитора.


Мари-Шанталь Вейенкур

Художник по костюмам

Подробнее Скрыть

Мари-Шанталь Вейенкур закончила школу моды в Колледже Мари-Викторин в Монреале и Консерваторию драматического искусства Квебека. Она умеет выстраивать гармоничный диалог между двумя своими специализациями – модой и дизайном театральных костюмов. Последние 30 лет Мари-Шанталь создавала костюмы для разнообразных театральных постановок, танцевальных коллективов, а также для мира оперного искусства и киноиндустрии в Квебеке и за его пределами.

Мари-Шанталь тесно сотрудничала со всемирно известным режиссером и сценаристом Робером Лепажем, создавая костюмы для большей части его постановок между 1989 и 2005 годами, включая «Семь притоков реки Ота», «Геометрия чудес», «Обратная сторона луны», «Zulu Time», а также для тура Питера Гэбриэля Growing Up, «Трилогия драконов» и шоу KA от Cirque du Soleil.

Мари-Шанталь участвовала в работе над рядом шоу и специальных мероприятий Cirque du Soleil, в частности, придумала костюмы для шоу KOOZA (2007), ALLAVITA! (2015) и Blüme (2016), которое представили во время Международной садовой выставки в турецкой Анталии.

Ее талант художника по костюмам сделал Мари-Шанталь крайне востребованной среди артистов и режиссеров. Он работала с Пьером Лапуантом, Беатрис Мартен, более известной как Cœur de Pirate / Сердце пирата, Алис Ронфар, Лоррейн Пинтал, Клодом Пуассаном, Рене Ришаром Сиром, Уго Беланже и Домиником Шампанем. Для оперы Шампаня Another Brick in the Wall (2017), представленной в опере Монреаля, Мари-Шанталь создала костюмы.

Мари-Шанталь создала костюмы для квебекского художественного фильма Дэниэла Роби Funkytown. Она работала с Ададом Хана и Дэни Арканом во время создания SAFARI -работы, которая отмечала 150-летие Музея изящных искусств в Монреале. По итогам этого проекта Дэни Акран пригласил ее создать костюмы для своего художественного фильма «Le règne de la beauté» (2013 год).

В 2013 году Казино Монреаля пригласило Мари-Шанталь придумать серию собственных персонажей и скульптур по мотивам этих персонажей. Сегодня эта работа возвышается над главным входом в Казино.

С течением времени работы Мари-Шанталь Вейенкур получили несколько премий и наград.


Вероник Сен-Жермен

Художник по гриму

Подробнее Скрыть

Вероник страстно увлекается визуальными искусствами, так что не удивительно, что свою карьеру она начала в мире моды, только со временем осознав собственный потенциал швеи, реквизитора и, наконец, художника по гриму.

Вероник закончила Академию Эдит Сереи в Монреале как визажист. В первый же визит в штаб-квартиру Cirque du Soleil она была потрясена творческой энергией Ателье. Междисциплинарный подход, который исповедует компания, идеально совпал с ее собственным видением и предпочтениями. В своих работах она стремится сохранить баланс между собственной интуитивной манерой и техническими навыками, ищет вдохновения в природе, глубоком общении с другими людьми и мире цифрового искусства.

Работа в индустрии моды позволила Вероник заметить и поймать схожесть и связь костюма и грима, который она считает естественным продолжением костюма. На протяжении последних лет ей удалось продемонстрировать свою страсть к рисованию на лицах артистов, актеров и моделей. Она успела поработать в ряде проектов в Cirque du Soleil, в том числе, на специальном выступлении на вручении Оскара в 2012 году, церемонии открытия Панамериканских игр в Торонто в 2015 году и шоу OVO, JOYÀ, Scalada и VOLTA.

С 2014 по 2016 год Вероник преподавала в Национальной цирковой школе в Монреале, с 2014 года разрабатывает грим для выпускных спектаклей школы. Она готова делиться накопленным опытом, счастлива развивать творческий потенциал студентов и помогать им открывать для себя новое средство выразительности. Вероник Сен-Жермен хотела бы когда-нибудь погрузиться в изучение «химии», которая связывает грим и цифровое искусство.


Женевьев Дорион-Купаль

Хореограф

Подробнее Скрыть

Женевьев Дорион-Купаль известна своими работами и в Квебеке, и за его пределами. Она чутко улавливает свежие тренды, что позволяет ей работать с целым спектром проектов для театра, телевидения и рекламы. Она работает со страстью и отдачей, вне зависимости от роли в проекте – хореографа, артистического директора или режиссера. 

Женевьев сотрудничала с такими деятелями искусства, как Селин Дион, Гару и Вероник ДиКайре, участвовала в создании шоу Starwater, которое для круизной компании Royal Caribbean ставила компания Moment Factory, и церемоний для зимней Олимпиады в Ванкувере. Она работала с режиссером Домиником Шампанем над сценической адаптацией известного проекта Another Brick in the Wall, который дебютировал в 2017 году. Женевьев была хореографом и в нескольких мюзиклах, в том числе, «Чикаго», «Дочери Калеба», «Отверженные», Michel Fugain et le Big Bazar, «Милая Чарити», Les Nonnes, Pied de poule и «Бриолин», а также в театральных постановках, в том числе, Night Fever, Elvis Story и Motown.

В мире циркового искусства Женевьев известна своей хореографией для ряда специальных мероприятий и шоу Cirque du Soleil (The Beatles LOVE в Лас-Вегасе и появление артистов в перерыве 41-го Суперкубка в Майами), Cirque Éloize в Нью-Йорке, а также мюзикла «Принцесса Цирка», в создании которого для Московского театра мюзикла принимала участие компания «Семь пальцев» – так она в 2016 году попала в Москву. Женевьев вложила свой талант и в ряд телевизионных проектов, в частности, в польскую версию шоу «Значит, ты умеешь танцевать?», «Голос», «Голос. Дети», «Академия звезд», а также в церемонию вручения премий ADISQ, Just For Laughs, Gémeaux и все гала-мероприятия в Монреале.

Курт Браунинг

Старший хореограф-постановщик – фигурное катание

Подробнее Скрыть

Курт Браунинг родился в канадской Альберте. Он – четырехкратный чемпион Канады и мира в мужском одиночном катании, трижды представлял Канаду на зимних Олимпийских играх (1988 год – 8-е место, 1992 год – 6-е и 1994 год – 5-е), а в 1994 году нес флаг сборной Канады на церемонии открытия Олимпийских игр в норвежском Лиллехаммере. За годы соревновательной карьеры Курт трижды становился чемпионом Канады среди профессионалов, трижды – чемпионом мира среди профессионалов; как выдающийся канадский спортсмен в 1990 году он стал лауреатом Приза имени Лу Марша, дважды – в 1990 и в 1991 годах – получал национальную награду Лайонела Конакера, в 1990 году был награжден Орденом Канады, в 1998 году был назван лучшим профессиональным фигуристом года в Северной Америке, а в 2001 году получил награду имени Густава Люси от Ассоциации профессиональных фигуристов. Его называли «Уэйном Гретцки» фигурного катания за его достижения, вклад в развитие спорта и популярность в Канаде.

25 марта 1988 года во время чемпионата мира, который проходил в Будапеште, Браунинг впервые в истории соревнований по фигурному катанию успешно выполнил четверной прыжок. Его достижение зафиксировано в Книге рекордов Гиннесса. Катание Курта всегда отличали сложные и затейливые дорожки шагов.

В 1994 году его имя увековечили в Зале славы канадского спорта, а в 2001 – в Зале славы канадского фигурного катания. В 2006 году Браунинг принимал участие в шоу телеканала FOX «Танцы на льду со звездами». На протяжении 28 лет он выступал с туром «Звезды на льду», а в 2012 и в 2015 годах стал его режиссёром и хореографом. В 2010, 2011 и 2013 годах он также выступил в роли режиссера и хореографа шоу «Праздник на льду» / Celebration On Ice.

Курт три года был соведущим Рона Маклина в шоу «Битва на лезвиях», а в четвертом и последнем сезоне шоу он был главой жюри. Он стал прекрасным комментатором трансляций соревнований по фигурному катанию для телеканалов NBC и ABC, а сейчас работает для канала CBC. Шоу CRYSTAL – первый опыт сотрудничества Курта с Cirque du Soleil.


Бенджамин Агосто

Хореограф-постановщик – фигурное катание

Подробнее Скрыть

Бенджамин Агосто пять раз становился чемпионом США в танцах на льду, а в 2006 году стал серебряным призером Олимпийских игр. Он встал на лед, когда ему подарили коньки на шестой день рождения. Он перешел в танцы на льду спустя 6 лет в 1994 году. В 1998 году тренер Бенджамина поставил его с пару с канадской фигуристкой Танит Белбин. Вместе они завоевали много титулов в юниорском разряде, в том числе стали чемпионами мира в юниорском разряде в 2002 году. 

Вместе с Танит они продолжили соревноваться во взрослом разряде. Они дважды принимали участие в Олимпийских играх (в 2006 и 2010 гг.), а в 2006 году выиграли серебро Олимпийских Игр, став первой американской парой, которая выиграла этот титул в танцах на льду с 1976 года. Агосто и Белбин четырежды становились медалистами чемпионата мира, трижды – победителями Чемпионата четырех континентов (2004 – 2006) и пять раз – чемпионами США (2004 – 2008 годы). На чемпионате США 2005 года (последний год, когда выступление оценивали по шестибалльной шкале), пара получила 14 «шестерок» из 30, которые когда-либо присуждались на соревнованиях США в танцах на льду.

Танит и Агосто регулярно участвовали в туре «Чемпионы на льду» (2004 – 2007 годы), а в туре «Звезды на льду» 2008 года появлялись в качестве приглашенных звезд. Они участвовали во множестве телевизионных шоу в США и Японии. В январе 2016 года их имена были увековечены в Зале славы фигурного катания в США.

Сегодня Бенджамин тренирует, работает хореографом и комментирует ТВ-трансляции соревнований по фигурному катанию, а еще время от времени принимает участие в шоу с показательными номерами. Он был одним из хореографов в постановке трех шоу Disney on Ice и Holiday on Ice с Кристофером Дином. В 2016 году Агосто занял должность постоянного тренера по танцам на льду и фигурному катанию на катке арены Broadmoor World в Колорадо-Спрингс – тренировочной базе олимпийской сборной США по фигурному катанию. Более того, Бенджамин продолжает комментировать трансляции для сети спортивного вещания телеканала NBC, в частности, остроумно рассказывая о соревнованиях серии Гран-при, проводимых под эгидой Международного союза конькобежцев, а также чемпионаты мира по фигурному катанию.

Шоу CRYSTAL – первый опыт сотрудничества Бенджамина с Cirque du Soleil.


Мэрилин Ланглуа

Хореограф-постановщик – синхронное фигурное катание

Подробнее Скрыть

Мэрилин - выпускница Национального института спорта Квебека и в прошлом фигуристка, выступавшая в одиночном и синхронном фигурном катании, серебряный призер чемпионата мира по синхронному фигурному катанию 2003 года, первый тренер из Квебека, получившая диплом о прохождении пятой ступени программы обучения Национальной ассоциации тренеров Канады.

Помимо работы хореографом Мэрилин также является техническим специалистом в синхронном фигурном катании и тренирует одиночниц. В 2006 году она присоединилась к тренерскому штабу взрослой команды по синхронному катанию Suprêmes. Мэрилин работает главным тренером взрослой и юниорской национальной команды. Она помогла привести Suprêmes к трем наградам чемпионатов мира, в том числе к мировому золоту в юниорском разряде и золоту канадского чемпионата среди взрослых в 2016 году, а также к ряду других наград на международных соревнованиях. В 2017 году взрослая команда Suprêmes выиграла серебро на соревнованиях в Будапеште по синхронному фигурному катанию, бронзу на турнире Леона Лурье в Швеции, а также серебро на чемпионате Канады. Команда Suprêmes стала одной из команд, показывающих стабильно высокий результат, завершив с 2001 года все сезоны в десятке лучших рейтинга Международного союза конькобежцев.

Шоу CRYSTAL – первый опыт сотрудничества Мэрилин Ланглуа с Cirque du Soleil.

Рафаэль Круз

Создатель номеров

Подробнее Скрыть

Рафаэль Круз, уроженец Сан-Франциско, начал заниматься цирковым искусством в возрасте 6 лет. Он специализировался на традиционной китайской акробатике, учился у мастера-тренера Лу Йи, основателя акробатической труппы Нанкина. Когда ему исполнилось 15 лет, Рафаэль поступил в Национальную цирковую школу в Монреале, чтобы разнообразить свое образование. Его основной специализацией, помимо множества других, которые он изучал, стала «акробатическая пара».

Рафаэль стал одним из артистов оригинального состава труппы и соавтором шоу «Следы» (2006 год) компании «Семь пальцев». Он изучал музыку и благодаря тому, что умеет играть на нескольких инструментах, получил одну из главных ролей в шоу IRIS, которое Cirque du Soleil представил в Лос-Анджелесе в 2011 году. В 2015 он был назначен помощником создателя акробатических номеров для постановки Cirque du Soleil на Бродвее – PARAMOUR.

Рафаэль был помощником хореографа на церемонии открытия Олимпийских игр в Сочи в 2014 году и танцевал в современной балетной постановке Courte Pointe (2016) компании DCA.


Марк Фреекен

Художник по звуку

Подробнее Скрыть

Марк – представитель той редкой породы звукооператоров, которые в равной степени наслаждаются и успешно работают в студии и в туре и проектируют звуковой ландшафт больших гастрольных и международных событий. Марк считает, что ему повезло работать на гастролях с такими великими и разнообразными артистами, как Леонард Коэн, Принс, Кинг Кримсон, Нора Джонс и Сара МакЛахлан на выдающихся аренах мира – от лондонского Royal Albert Hall до нью-йоркского Madison Square Garden и стадиона Рамат-Ган в Тель-Авиве.

С такой же страстью Марк относится к работе на спортивных и корпоративных событиях, в частности, к своим длительным контрактам в качестве звуковика и по пост-обработке звука для показа Victoria’s Secret, художника по звуку для 2016 MLB Historic Fort Bragg Game, стадионных мероприятий NHL’s Heritage и Winter Classic, а также Кубка Америки по футболу в 2016 году. Марк успел поработать и музыкальным звукооператором прямого эфира на лучших вечерних шоу NBC, в том числе, «Поздний вечер с Конаном О’Брайеном», «Сегодня вечером» с Джеем Лино и «Последний звонок» с Карсоном Дэйли, а также на вручении премии Juno в Канаде.

Список его студийных работ включает продюсирование и микширование альбома Леонарда Коэна «Can’t Forget: A Souvenir of the Grand Tour», а также продюсирование и микширование нескольких альбомов известной канадской стадионной группы The Tragically Hip.

CRYSTAL стало первым шоу Cirque du Soleil, где Марк Фреекен выступает в роли художника по звуку.


Иса Дэвис

Драматург, автор текста

Подробнее Скрыть

Иса Дэвис – лауреат множества премий, актриса, певица и автор собственных песен, которая работает как в театре, так и для кино. Ее пьеса Bulrusher была в финале Пулитцеровской премии в номинации «Драма». Иса написала и сыграла в пьесе Angela’s Mixtape, которую журнал The New Yorker называл «Лучшей пьесой года». Список поставленных пьес ее авторства включает в себя Ramp (победитель премии Ruby Prize), The History of Light (номинирована на премию Barrymore), Warriors Don’t Cry, а в пьесах Active Ingredients и Hip Hop Anansi она выступила соавтором. Сейчас она пишет мюзиклы Flowers are Sleeping и Devil In A Blue Dress. Иса – автор сценария для сериала Спайка Ли «Ей это нужно позарез», вышедшего на телеканале Netflix.

Иса получила театральную премию Herb Alpert, была резидентом сообщества драматургов New Dramatists, стипендиатом Cave Canem и получила грант благотворительного фонда Doris Duke.

Как актриса Иса получила премию Оби в номинации «Постоянство мастерства». Ее театральные актерские работы включают в себя роли в Passing Strange на Бродвее и в постановке 2017 года «Юлий Цезарь» в рамках проекта «Шекспир в парке». Иса появлялась в ряде сериалов, среди которых «Прослушка», «Карточный домик» и «Взлет».

Она снималась в фильмах «Первый поединок», «Освободите Анджелу!», «Добро пожаловать к Райли», «В семье», «Истории роботов», «Архитектор», «Шантаж», «Пташка», Apparition of the Eternal Church, Brass Tacks и «Волонтёр».

Иса выпустила два альбома как певица и автор песен – Something Else и Tinctures. Она состоит в ассоциации актёров The Actors Studio, имеет статус «Главного подозреваемого» в сообществе актеров New York Theater Workshop (так называют членов сообщества, которые определяют его работу) и работала в арт-резиденции Symphony Space. Закончила университет The New School в Нью-Йорке и Гарвард, живет в Бруклине. 

Шоу CRYSTAL – первый опыт сотрудничества Исы с Cirque du Soleil.